Diffusion : Vendredi 19 novembre à 09h12 et 18h15

Animateur : Samuel Heyndrickx

Invitée : Nathalie Bertholiot, acrobate Roue Cyr

Palper la tension des corps en équilibre, voilà ce que nous proposent les acrobates de la Cie Tanmis avec leur spectacle Hic, qui est programmé le samedi 20 novembre à 20h à la maison des chœurs de Montpellier dans le cadre du festival du Domaine D’Ô « La métropole fait son cirque ».

Cette création nomade à effectif réduit se joue dans des espaces non dédiés au cirque : des médiathèques, des salles polyvalentes, des musées, des prisons… l’occasion de partager les espaces intimes des acrobates avec les espaces intimes des spectateurs et d’ouvrir de nouveaux horizons pour ceux qui n’auraient pas l’occasion de voir du cirque près de chez eux.

Hic fait partie du corpus du Cirque Portatif en Hérault, en partenariat avec Hérault Culture et la Scène en Hérault et est soutenu par la Verrerie d’Alès et le Pôle National Cirque Occitanie.

DISTRIBUTION

Roue Cyr : Nathalie Bertholiot

Danse-acro, équilibre sur objets : Simon Descchamps
Contrebasse, chant : Marco Quaresemin
Soutien à la dramaturgie : Arnaud Saury

Crédits photos: Noëmie Laval pour le Musée de Picardie et Alain Julien pour Lozère Tourisme

Entre acrobatie, équilibre sur objets, roue Cyr et contrebasse, trois artistes créent dans un espace réduit mais surtout avec cet espace. Ils composent avec les marges, les aspérités, les frontières, les vo- lumes et les rebords, un vocabulaire acrobatique et musical redessinant l’architecture environnante. Ils entrent en résonance avec le lieu et mettent à jour leurs espaces intérieurs.

“D’où viens-tu ? Quels sont nos espaces de liberté ?

Comment voyager ensemble sans sortir d’ici ?”

Autant de questions qu’ils se posent, et qu’ils veulent vous poser. Ils vous invitent à une lecture renver- sante de l’espace. Ils partageront avec vous cette expérience sensible, simple et concrète, au rythme des vibrations de la contrebasse, de l’air soufflée par la roue qui tourne, de la tension palpable d’un corps en équilibre.

Production déléguée : La Verrerie d’Alès, Pôle national cirque Occitanie

Co-production : Cirque Jules Verne, Pôle national cirque et arts de la rue d’Amiens

Soutien à la résidence : Conseil départemental du Gard / Résidence au Collège Jean Moulin – Alès

Soutien à la diffusion régionale : Occitanie en Scène

Diffusion : Vendredi 12 novembre à 09h12 et 18h15

Animateur : Samuel Heyndrickx

Invitée : Yaëlle Antoine, metteuse en scène du spectacle Liesse(s)

La liesse est légion, nous sommes les cavaliers du carnaval.

La liesse, c’est la joie collective, le partage de nos passions communes dans l’espace public, mais l’espace public se faisant réduire, restreindre et réprimer, qu’en reste t-il ?

Yaëlle Antoine, fondatrice et directrice de la Cie d’ELLES, née en 2004, nous propose de nous interroger sur la place et l’état de nos liesses populaires, en abordant ces fêtes sous le prime du féminisme. Son dernier spectacle pour les arts de la rue, Liesse(s) se jouera le jeudi 18 novembre à 22H30 au BOULODROME ROGER REYNE à Montpellier, en partenariat avec l’Ateline et dans le cadre de la biennale des arts de la scène en méditerranée.

Tout public – À partir de 10 ans – 1H30 – TARIF UNIQUE 6€

Dans LIESSE(S), Yaëlle Antoine creuse son rapport fasciné à l’espace public et dissèque, avec intensité et précision, le hors[1]champ de la liesse et ses mouvements, tiraillés. Une centaine de parpaings, du papier froissé, déchiré, des chiures de nappes… Des femmes qui se croisent dans ce chaos, s’assoient puissantes sur les ruines fumantes de ces rituels détruits, rituels de transactions de leurs corps de femmes, rituels piétinés… Chacun des tableaux de LIESSE(S) est composé du précédent, recyclant à l’infini, avec opiniâtreté, les mêmes éléments, mâchés, mouillés, soufflés pour questionner le carnaval. La narration en épis produit, par ricochets, une multitude d’images qui posent une écriture scénique carnavalesque, bruissante de détails, de corps et chorégraphique. LIESSE(S) questionne et explore notre irrépressible besoin de rituels qu’ils soient populaires, intimes, païens ou religieux, la noce, le carnaval, les fêtes traditionnelles… LIESSE(S) fouille nos besoins de fêter, de nous rassembler, leur puissance subversive et émancipatrice. Ciselée et engagée, cette création est assurément jubilatoire.

Crédit photos : Kalimba

DISTRIBUTION

Ecritures et mise en scène : Yaëlle Antoine
Dramaturgie : Yaëlle Antoine et Marion Guyez
Scénographie : Yaëlle Antoine et Didier Préaudat
Collaboration chorégraphique : Sandra Sainte Rose Fancine
Interprètes : Sofia Antoine, Simon Deschamps, Malika Lapeyre, Julien Le Cuziat, Tiina Lehtimäki, Annabelle Mazet, Laura Terrancle et un groupe folklorique invité.
Chorégraphes invitées : Florence Bernad, Stéphanie Fuster
Écriture chanson : Pascaline Herveet
Scénographie sonore et régie son : Didier Préaudat
Création, construction et régie lumière : Nicolas Gresnot
Conseil lumière : Christophe Schaeffer
Création costumes : Barbara Ouvray
Constructeur : Oliver Zimmerman
Production et diffusion : Teresina Ribeiro, Barbara Jeanneau

Liesse(s) a bénéficié de l’aide à la création de la DGCA Ministère de la culture et de la communication et a bénéficié de l’aide au projet de la Drac Occitanie.

La compagnie d’Elles est conventionnée par le Ministère de la culture et de la communication Direction Régionale des Affaires Culturelles et conventionnée par la Région Occitanie Pyrénées Méditerranée.

Yaëlle Antoine est artiste associée à La Verrerie d’Alès Pôle National Cirque.

Une de ses précédentes créations Tôle Story sera également jouée près de chez nous, en voici les dates :

Vendredi 12 novembre – Bibliothèque Saint Christol-Les-Alès / 17h30
Samedi 13 novembre – Médiathèque Alphonse Daudet – Alès / 18h ( dans le cadre de la nuit du cirque)
Vendredi 10 decembre – Maison d’arrêt SPIP Nimes / 14h

Diffusion : Vendredi 09 novembre 2021 à 09h12 et 18h15

Animateur : Samuel Heyndrickx

Invité: Antoine Terrieux, magicien

Il manie les cartes, il manie les notes, et ensemble ils forment les as du jazz. Antoine Terrieux, magicien, et Marek Kastelnik, musicien, vous invitent à leur création magico jazzy interactive qui se jouera dans l’Hérault dans le cadre du festival Temps de cirque qui a lieu jusqu’au 5 décembre 2021 dans tout le territoire occitan (que vous soyez du Gard, ou de l’Aude, regardez bien ce qui vous attend) en partenariat avec la Verrerie d’Alès, le Pôle national cirque Occitanie et Théâtre de l’Albarède à Ganges.

Entre magiciens, nous utilisons parfois le terme “Jazz Magic”, une forme d’improvisation qui n’est pas complètement sous le contrôle du magicien : celui-ci improvise en effet en piochant dans son répertoire en fonction des interactions développées avec le public (logique de ‘proposition vs imposition’).

On observe a priori une approche similaire avec la musique Jazz.
En effet, en Jazz, il y a classiquement des thèmes, des standards, etc. qui fournissent aux musiciens une architecture d’improvisation. La remarque vaut autant pour l’improvisation tonale que modale et s’étend même sans doute au champ de l’Histoire de l’improvisation. 

On peut ainsi imaginer la même chose avec en magie : un thème et/ou un tour ornementés de variations, d’incidents qui nous amènent ailleurs et ainsi de suite. 

Deux pratiques différentes pleines de concordances, et deux personnalités pour nous les présenter.

Dans l’arène, un magicien et un musicien font le pont entre deux disciplines, se renvoyant la balle avec humour et décontraction, offrant au public une joute verbale visuelle et sonore.

www.cieblizzardconcept.com

Les dates :

Mer 10/11 à 20h30
Camping Isis à Saint Julien de la Nef (30)
Jeu 11/11 à 20h30
Salle Lucie Aubrac au Vigan (30)
Ven 12/11 à 20h30
Salle municipale de Saint Roman de Codières (30)
Sam 13/11 à 20h30
Salle Térra-cor à Montoulieu (34)

Merci à Dandy Manchot pour les photos prises à la scène pluridisciplinaire L’ESTRAN.

Diffusion : Vendredi 22 octobre à 09h12 et 18h15

Am stram gram pic et pop et rock glam, car il est glam le rock d’I AM STRAMGRAM qui a sorti un album dense et envoûtant de 12 titres WHEN THE NOISE BECOMES TOO LOUD, distribué par BACO et promu par MATHPROMO, et qui sera en concert le vendredi 29 octobre à la Secret Place à 19h en 1ere partie du groupe électro hip hop Purplestone.

Un état d’apnée musicale dans lequel Vincent Jouffroy nous plonge avec emphase grâce à sa folk langoureuse et affectueuse, une pop aquatique qui nous fait sentir poupons.

I Am Stramgram débute comme une comptine et se termine en déroulant le fil de la vie. A l’aune du souvenir et d’une nostalgie enveloppante, I Am Stramgram ouvre sur le monde de Peter Pan. Parce que Vincent Jouffroy ne l’a jamais vraiment quitté, il regarde dans le miroir cet univers de l’enfance et se souvient. C’était comment ? Joyeux, fraternel, caressant, douloureux parfois, fait d’épreuves et de routes à prendre. Mais c’était avant tout à vivre sans regrets, parce que le temps n’attend personne.

Trente ans plus tard, Vincent exorcise en musique cette sensation de fuite en avant, solo ou presque, accompagné d’un batteur sur scène. La catharsis se fait à travers une folk éthérée et vibrante d’un artiste bordelais qui n’a rien à envier aux anglo-saxons. Mélodies puissantes, voix presque trop ample pour lui, émotion viscérale, il grandit, et nous avec. Écrire dans la contrainte, se débrouiller seul, jouer de tout stimule sa créativité. Une guitare, des pédales d’effets, des loops et des samples, et chaque histoire devient possible. Sa pop lunatique est à l’image des paradoxes qui nous habitent : joyeuse et mélancolique, débraillée et exigeante, minimaliste ou chargée.

https://m.facebook.com/events/secret-place-taf/purpleston-i-am-stramgram-secret-place/932852470627061/

Vicent Jouffroy est Lauréat du prix Ricard SA Live Music 2016, lauréat Inouïs Aquitaine du Printemps De Bourges 2016 et Sélection des Francofolies 2016, il  a notamment assuré les 1ères parties de Jain, Bernard Lavilliers, London Grammar, Lou Doillon ou encore Jeanne Added..

Diffusion : Vendredi 15 octobre à 09h12 et 18h15

Donner à voir l’invisible ou la misère humaine dissimulée derrière les beaux oripeaux d’une industrie sans scrupules, voilà ce que s’était mise en tête Florence Aubenas, journaliste au « Monde » et reporter de guerre, qui en 2009, décide de littéralement changer de peau et d’aller à la rencontre du peuple qui souffre en silence. Pendant six mois, elle s’installe à Caen et s’invente une nouvelle vie, celle d’une demandeuse d’emploi de longue durée tout juste divorcée, avec un bac pour seul diplôme. Son objectif : trouver un CDI, coûte que coûte. Il en ressortira un livre « Le Quai de Ouistreham » que la que la metteuse en scène Louise Vignaud, de la Cie La résolue, a choisi de porter à la scène via un seul en scène incarné par Magali Bonat et qui se joue à la Scène Nationale de Sète le mardi 19 octobre à 20h30.

Le Quai de Ouistreham est un spectacle qui donne voix à ces femmes de l’ombre qui travaillent avant l’ouverture des bureaux ou lorsque les portes sont enfin closes, qui récurent, astiquent, ploient sous l’effort et nous donnent le sentiment d’un monde propre à la sueur de leur front.

Magali Bonat, avec délicatesse, humour et sincérité, recrée les situations, les interroge, nous interroge. Il faut saluer la performance exceptionnelle de cette comédienne qui, avec une économie de moyens, raconte ces invisibles, jusqu’à les rendre bien réelles.

Louise Vignaud :

Ce spectacle, nous le voulons politique. Non qu’il soit à thèse, mais parce que, dans un rapport frontal au spectateur, sans pathos, il l’invite à recevoir ce témoignage et à réfléchir. Il découvre le quotidien de ces invisibles de notre société, à qui on donne si peu la parole ou qui n’ont pas l’occasion de la prendre. C’est un spectacle politique, car il permet une confrontation au réel, et ouvre les portes vers d’autres possibles.

Autres dates :

Mèze
Carré d’Art Louis Jeanjean 
mercredi 20 octobre 2021, 20:30

Balaruc-les-Bains
Le Piano Tiroir 
jeudi 21 octobre 2021, 20:30

Montbazin
Salle Marcelin Albert 
vendredi 22 octobre 2021, 20:30

Loupian
Centre Culturel Nelson Mandela
samedi 23 octobre 2021, 20:30

https://tmsete.com/saisons/2021-2022/le-quai-de-ouistreham

Diffusion : vendredi 08 octobre 2021 à 09h12 et 18h15

Le chanteur compositeur poète interprète BARCELLA, qui compte déjà 4 albums à son actif, nous convie le dimanche 17 octobre 2021 à 16h30 au Sonambule de Gignac à une fête des amis imaginaires le temps d’un conte musical interactif baptisé Tournepouce, petit orphelin rêveur, conseillé aux enfants de 6 ans à 11 ans. Tendez l’oreille, quelque amicale chouette ou adorable pie vert pourrait vous siffloter des mots doux.

N’oublions pas que les rêves, loin de nous isoler, nous connectent à ceux qui nous entourent et nous rapprochent de ceux que nous aimons.

Les pieds sur terre, la tête dans les étoiles, et la voix qui danse dans le vent…

DISTRIBUTION:
Barcella conte, chant, guitare | Philippe Billoin claviers 

Est-il possible de passer sa vie à rêver loin de tout sans se soucier des autres ? Sans se soucier du temps ? Du haut de sa montagne, replié dans la vétuste fabrique à chapeaux qui lui sert de refuge, Tournepouce vit de cette insouciance-là.
Seul, il passe ses journées à somnoler et vogue au grès de ses envies de nuages en nuées, nourrissant son imaginaire d’épopées fantaisistes pour lutter contre l’ennui. Tantôt chantées, tantôt contées, ces rocambolesques péripéties nous invitent à tendre l’oreille aux murmures enjôleurs du vent, qui par une belle matinée d’été, s’en vint définitivement chambouler l’existence routinière de notre ami Tournepouce.
Plus qu’un éveil musical, c’est à un réveil de la langue, chantée ou slamée, qu’invite Barcella, défendant le pouvoir de l’imaginaire.

Une fresque poétique et enchanteresse qui ne manquera pas de charmer les éternels rêveurs que nous sommes. 

Tarifs: 5€/personne – A partir de 6 ans

Diffusion : Vendredi 1 er octobre à 09h12 et 18h15

Dans le centre d’Aspiran , un curieux camping car C25 de 1987 va faire son apparition… à son bord Thierry Combe, fondateur de La compagnie POCKET Théâtre, vivra parmi ses habitants pendant une semaine de totale immersion et nous livrera trois expériences théâtrales uniques issues de ses rencontres. Cette performance politico artistique baptisée « Au pire ça marche ! » aura lieu du mercredi 13 au vendredi 15 octobre à 19h30 en partenariat avec la scène du Sillon.

Il y mêle son vécu avec celui des habitants, partage ses expériences nomades, et utilise son C25 personnel comme lieu d’exposition temporaire, élément de scénographie, et point de ralliement entre lui et les spectateurs.

Ces rencontres aboutissent à une sorte de carnet de voyage, fait de petites histoires traversées par la grande, impliquant sa propre trajectoire de vie, celle de sa semaine partagée avec vous, tout en occultant des thématiques aussi vastes que la démocratie, l’éducation et le football !

Dans cette crise démocratique que nous traversons, pourquoi ne pas se poser la question collectivement : Comment a-t-on pu en arriver là ? Et là veut dire aussi ici, là, au présent du théâtre, avec Thierry. N’hésitez pas à lui rendre visite cette semaine ci et à déposer des mots doux dans sa boîte aux lettres.

Ramenez votre chaise pour profiter des spectacles ! Oserez vous le parti d’assister aux trois ? Au pire, ça marche !

La participation est libre – dés 12 ans.

Pour prolonger la soirée, soupe au caillou !
Apportez un légume, épluchez-le en arrivant. Pendant le spectacle, la Cuisine verte fait cuire la soupe que l’on déguste ensemble à la fin du spectacle.

https://www.pockettheatre.fr/au-pire-ca-marche

 
Diffusion : Vendredi 24 septembre à 09h12 et 18h15

Plus d’un an que cet événement est reporté, mais ça y est, la 13ème édition de la Fête des Arts et du Jeu de la Cie des Zarzelés aura bien lieu les 24, 25 et 26 septembre à Montbazin ! On fait le point avec Magali Esteban, membre active de la cie!

Au programme : ateliers, jeux, spectacles, concerts… et la légendaire course de caisses à savon !

Evénement convivial et familial à prix libre et conscient 😉

Toute la prog ici :

– Vendredi 24/09 :
Concert des Pouffres Atomik / organisé avec l’Aquarium Café, aux colonnades

– Samedi 25/09 :
Aux colonnades
10h-12h atelier d’écriture autour des mots de Brassens avec l’Aquarium Café

Au Jardin Méditerranéen
14h-18h ateliers jeux, bambous, musique, argile, DIY recycle ton t-shirt, montessori, maquillage, arbre à souhaits, lectures et détente…
17h-17h30 Spectacle « Ensemble », Cie de La Gamme
17h30-18h30 Spectacle « Le Valpiniste », Cie Mr Bû
18h45-20h Concert de Voodoo Chéri et repas guinguette paëlla Lou Bazin Biou, food truck et Buvette
20h15-21h15 SPectacle « La Mort Sûre » du Petit Théâtre d’Outre Tombe
Dès 21h15 Buffet Sonore aux platines !

– Dimanche 26/09 :
10h30-12h00 course de caisses à savon (rue de la Davalade)
12h30 Apéro musical avec le LalalaUkulélé Club + Repas tiré du sac, Food Truck et Buvette
14h-17h Ateliers jeux, tyrolienne géante, massages en famille, portraits sur le vif, yoga en famille, arts du cirque…
17h-18h Spectacle (XS) Ode à la vie, Cie See

Plus d’infos sur la programmation dans le fil de discussion de cet événement (flyer, post, etc…) : https://www.facebook.com/leszarzeles

Vous rêvez de devenir bénévoles ? Pour ce faire, c’est très simple, écrivez leur ici : leszarzeles@gmail.com

 
Diffusion : Vendredi 17 septembre 2021 à 09h12 et 18h15

Ce Mardi 21 septembre à 20h30 au Théâtre de Pierre de Fouzilhon, Claire Gimatt, auteur compositrice, interprète nous jettera un sort d’envoûtement avec son dernier album Sorcières, sorti en avril 2021, Produit par Inouïe distribution et promu par le Bureau de Lilith.

Avec :

Claire Gimatt : textes, musiques, voix, clavier, machines
Elodie Poirier : violoncelle, choeurs
Celine Biolzi : batterie, choeurs

Un peu sorcière, entourée de deux musiciennes-choristes, Claire Gimatt invoque des mondes hors du réel. Un vent de liberté souffle sur ses chansons luxuriantes, peuplées de femmes intrépides, d’arbres qui tirent leur révérence, de tableaux surréalistes qui prennent vie. Sa voix fêlée explore une musique qui lui est propre, entre sonorités actuelles et influences traditionnelles.
Un concert comme un plongeon, une ode à l’inattendu, qui célèbre la sortie de son premier album Sorcières :
« Sa beauté sans artifices, rappelle les chants les plus anciens, de ceux qui se transmettent à travers les âges… Elle écrit ses chansons comme elle ferait du cinéma : ambiance, profondeur des personnages, action. Son univers est magnétique, ses métaphores nettes et enlevées…. » Télérama
Baguettes à la main, Claire Gimatt convoque dans ses chansons des mondes peuplés d’héroïnes qui partent à la rencontre d’une nouvelle version d’elles mêmes, sauvage, d’arbres qui se déracinent et tirent leur révérence, de tableaux surréalistes qui prennent vie.​
Elle pose cette question : qu’est-ce que ça ferait si on allait jusqu’au bout ? Comme dans « un cauchemar voluptueux », quitter le chemin balisé, explorer nos rêves enfouis, nos monstres, nos peurs, nos fantasmes. En venir à bout ou les laisser nous perdre.

claire